Dossier de presse

Sacerdose se déroule au sein de l’hypothétique paroisse d’une ville historique où une faune interlope de caractères se superpose, se croise, se rassemble et s’évite, au gré de saynètes et de tableaux. L’histoire s’agence autour de leur évolution, comme les éléments d’un puzzle narratif dont la reconstitution est laissée libre à la perception de l’observateur.

Sur un rythme tempéré et une quasi absence de dialogues, ce récit, s’il reste contemplatif, tient en haleine par l’intrication de ses symboles et par la singularité de sa bande‑son. Musique qui en habille la trame de soliloques synesthésiques, comme un écrin aux hubris respectives de l’antagoniste et du protagoniste.

Aussi facétieuse que déconcertante, cette fantaisie désinvolte et poétique prend à témoin en nous invitant à suivre les pérégrinations, tribulations et égarements de ses personnages, qui, entre tension, perdition et dévotion, nous placent en position de confesseurs.

En 2023, en résidence artistique à Rouen pour l’élaboration d’une série de dessins anaglyphes suivie d’une exposition, j’avais travaillé à la réalisation d’une vidéo de présentation de ce travail d’un an, sur une durée de 33 minutes à destination des réseaux sociaux.

Plutôt que d’en faire une chronique, ce qui aurait facilement pu devenir pénible pour le spectateur, j’avais choisi l’angle de la fiction. Cette modeste réalisation m’a engagé à poursuivre sur cette voie et à la développer.

Je me suis donc attelé au projet Sacerdose.

Le cadre familial dans lequel j’ai évolué n’était absolument pas influencé par la religion. Hormis peut‑être mon jeune frère qui, ayant appris l’existence des cadeaux de communion, s’était découvert une soudaine vocation religieuse, la dévotion n’occupait aucune place au sein de ma famille. Cependant un crucifix suspendu au dessus du lit de mes grands‑parents me fascinait.

Même si celle‑ci est inhérente à notre contexte culturel, je suis totalement ignorant de la religion chrétienne. C’est pourquoi j’avais l’éventuel projet de prendre un peu de temps pour m’y intéresser, toutefois sans jamais me consacrer à cette entreprise. Cet éternel ajournement était causé à l’évidence par l’appréhension d’une profonde lassitude.

C’était tellement plus marrant d’en faire un film.

Il est difficile de répondre à cette question sans répudier un vaste pan du cinéma pour s’engouffrer dans un minuscule tunnel en invoquant un parangon d’œuvres cinématographiques.

Sans présenter ces courants comme des influences de ce film, mon appétence va du giallo à la comédie burlesque, du slapstick movie à la satire sociale, du surréalisme absurde au thriller psychologique baroque.

Enfin, il existe un tel nombre de réalisateurs dont les œuvres sont extraordinaires qu’il serait impossible de ne pas être réducteur sans vouloir les citer tous.

Tout d’abord j’en profite pour exprimer ma gratitude à chaque personne m’ayant fait confiance en ayant accepté de contribuer à ce projet.

C’était plutôt facile. À vrai dire, j’ai la chance d’être très bien entouré.

Les rôles se présentaient l’un après l’autre comme une évidence et pour chacun d’entre eux, je pensais à un ami ou à une amie qui pouvait idéalement s’y prêter.

J’ai commencé la peinture pendant la période de l’adolescence et me suis retrouvé très jeune dans le milieu de l’art brut. Depuis, mon travail artistique a considérablement évolué et, en se développant, a rapidement quitté ces frontières pour en explorer d’autres.

Il n’y a aucun lien d’après moi entre ce que je faisais à vingt ans et ce que je fais maintenant à plus de cinquante ans. Et, si l’on peut aussi considérer que chacun est le produit de son expérience passée, je n’ai pas la distance nécessaire pour pouvoir le percevoir.

Toutefois, si la mise en scène, le cadrage, la compositions et les associations d’images me viennent spontanément c’est certainement en grande partie grâce à cette longue expérience de peintre.